H3K
ART EL MALA – FUSSBALLKUNST
Thomas Otto Schneider
6. Januar 2026
Am Dreikönigstag, dem symbolträchtigen Datum des Projekts, eröffnet Thomas Otto Schneider um 15:30 Uhr seine Ausstellung „ART EL MALA – FUSSBALLKUNST“ – der vorläufige Höhepunkt der Ausstellungsreihe H3K.
Ausgangspunkt ist der Shootingstar des 1. FC Köln, Said El Mala, dessen Spielweise Schneider zu einer künstlerischen Auseinandersetzung inspiriert hat. Gezeigt werden ein Porträt des Spielers auf Plexiglas sowie 10 Aquarelle, die das Wappen des 1. FC Köln in immer neuen Variationen interpretieren. Nie zuvor wurde das Vereinszeichen derart künstlerisch dargestellt.
Schneider arbeitet dabei mit einer eigens entwickelten Aquarelltechnik auf Acrylbasis, die – in Anlehnung an Andy Warhols Blotted Line Technique – eine eigenständige Bildsprache entfaltet. Auch das Spielerporträt entsteht in einer speziell entwickelten Misch- und Wischtechnik. Produziert wurde das Werk in der Kölner Kunstwerkstatt Kätelhön, die auch mit Künstler:innen wie Markus Lüpertz und Rosemarie Trockel zusammenarbeitet.
Schneiders Bezug zum Fußball ist über Jahre gewachsen: Bereits 2006 zeigte er im studio dumont die Einzelausstellung „WM-Studio“, 2022 folgte „Art Panini“, eine kritische Auseinandersetzung mit dem WM-Gastgeber Katar. Als ehemaliger Jugendspieler des 1. FC Köln besitzt „ART EL MALA“ jedoch eine besonders persönliche Dimension.
H3K - Die Heiligen Drei Kästen. Eine künstlerische Intervention von Thomas Otto Schneider
An der Burgmauer 16, nur einen Steinwurf vom Kölner Dom entfernt, bespielt Thomas Otto Schneider den urbanen Raum neu. Mit dem Projekt H3K – Die Heiligen Drei Kästen wird Kunst im öffentlichen Raum als zugängliches, irritierendes und poetisches Ereignis erfahrbar. Drei lange vernachlässigte Schaufenster, einst stille Zeugen städtischen Wandels, bilden den Ausgangspunkt dieser Transformation. Seit dem 1. Juli 2025 sind sie Objekt einer konzeptuellen wie gestalterischen Aneignung.
H3K als Manifest
Mit „ART EL MALA – FUSSBALLKUNST“ verdichtet sich das Anliegen von H3K exemplarisch: Kunst tritt aus geschlossenen Räumen heraus, mischt sich in den Alltag, greift populäre Themen auf und transformiert sie in eine eigenständige künstlerische Sprache.
H3K ist mehr als eine Gestaltungsidee – es ist ein Manifest für freie, zeitgenössische Kunst im öffentlichen Raum und für ein Köln, das seine kreativen Potenziale auch jenseits etablierter Institutionen sichtbar macht und feiert.
Von der Problemfläche zum Kunstraum
Die Vorgeschichte liest sich fast wie eine kleine Köln-Legende:Gastronom Yinan Yan, dessen Restaurant direkt an die Schaukästen grenzt, hatte die Tristesse der verwahrlosten Vitrinen satt. Er hatte einen Kostenvoranschlag über 8.000 Euro für eine Sanierung erhalten – und genau in diesem Moment kam Thomas Otto Schneider ins Spiel.
Was folgte, war eine „kölschinesische Gesamtlösung“: Schneider übernahm die komplette Sanierung in Eigenregie und auf eigene Kosten. Alte Aufkleber wurden entfernt, die Kästen abgeschliffen, bordeauxrot neu gestrichen und mit einer neuen Innenbeleuchtung versehen. Neue Schlösser mussten installiert werden – die alten Schlüssel waren längst verschollen.
Im Gegenzug erhält der Künstler die „Heiligen Drei Kästen“ bis einschließlich April 2026 mietfrei als Ausstellungsraum. Ein partizipatives Modell, das Leerstand in kulturelles Kapital verwandelt.
Kunst als urbaner Dialog
Der programmatische Titel H3K verknüpft Sakrales und Profanes – eine augenzwinkernde Referenz auf die Heiligen Drei Könige und auf Kölns kulturelle Identität. Die Schaukästen fungieren als temporärer urbaner Kunst-Kiosk: als Plattform für wechselnde Ausstellungen, kollaborative Projekte und künstlerische Interventionen im Stadtraum.
Kölns Identität ist mit den Heiligen Drei Königen verwoben. H3K verortet zeitgenössische Kunst genau in diesem Spannungsfeld“, erläutert Schneider. „Aus einer toten Ecke wird ein lebendiger Ort des Austauschs.
Programmübersicht H3K
Seit dem 3. Oktober 2025 lädt H3K Passant*innen zum Verweilen, Entdecken und Innehalten ein. Das Programm ist bewusst vielstimmig angelegt und fest im urbanen Gefüge verankert.
• 3. Oktober 2025: Claus Dieter Geissler – Der Hammer
• 4. November 2025: Britta Ebermann – Save Our Soul
• 30. November 2025: Feli & Pepita – No Time to Wait
• 6. Januar 2026: Thomas Otto Schneider – Art El Mala
• 1. Februar 2026: Martin Kätelhön – Prints
• 1. März 2026: Echo Ho – (in Planung, noch unbestätigt)
• 5. April 2026: Johannes Kithil – Malerei
H3K – The Holy Three Boxes. An artistic intervention by Thomas Otto Schneider.
ART EL MALA – FOOTBALL ART
Thomas Otto Schneider | January 6, 2026
On Epiphany, the project’s symbolically charged date, Thomas Otto Schneider opens his exhibition “ART EL MALA – FOOTBALL ART” at 3:30 pm — the provisional highlight of the H3K exhibition series.
The point of departure is Said El Mala, the breakout star of 1. FC Cologne, whose style of play has inspired Schneider to engage artistically with football as a cultural phenomenon. On view are a portrait of the player on Plexiglas and ten watercolours interpreting the crest of 1. FC Cologne in ever new variations. Never before has the club emblem been presented in such a distinctly artistic form.
Schneider works with a self-developed watercolour technique on an acrylic base which — drawing on Andy Warhol’s Blotted Line Technique — unfolds a visual language of its own. The player portrait is also created using a specially developed mixing and wiping technique. The work was produced at the Cologne-based Kätelhön Art Workshop, which also collaborates with artists such as Markus Lüpertz and Rosemarie Trockel.
Schneider’s connection to football has grown over many years: as early as 2006 he presented the solo exhibition “WM-Studio” at studio dumont; in 2022 this was followed by “Art Panini,” a critical examination of the World Cup host Qatar. As a former youth player for 1. FC Cologne, however, “ART EL MALA” carries a particularly personal dimension for him.
The Holy Three Display Cases
An Artistic Intervention by Thomas Otto Schneider
At An der Burgmauer 16, just a stone’s throw from Cologne Cathedral, Thomas Otto Schneider reclaims urban space in a new way. With the project H3K – The Holy Three Display Cases, art in public space becomes an accessible, unsettling, and poetic experience. Three long-neglected shop windows, once silent witnesses to urban change, form the starting point of this transformation. Since July 1, 2025, they have been the subject of both conceptual and aesthetic re-appropriation.
H3K as a Manifesto
With “ART EL MALA – FOOTBALL ART,” the core idea of H3K becomes particularly tangible: art steps out of enclosed spaces, merges with everyday life, engages with popular themes, and transforms them into an independent artistic language.
H3K is more than a design concept — it is a manifesto for free, contemporary art in public space, and for a Cologne that makes its creative potential visible and celebrates it beyond established institutions.
From Problem Site to Art Space
The backstory reads almost like a small Cologne legend:Restaurateur Yinan Yan, whose restaurant directly adjoins the display cases, had grown tired of the dreariness of the neglected vitrines. He had just received a cost estimate of €8,000 for renovation — when Thomas Otto Schneider entered the picture.
What followed was a “Cologne–Chinese overall solution”: Schneider undertook the complete renovation independently and at his own expense. Old stickers were removed, the cases sanded down, repainted in deep Bordeaux red, and fitted with new interior lighting. New locks had to be installed — the old keys had long since disappeared.
In return, the artist is granted use of the “Holy Three Display Cases” rent-free as an exhibition space until the end of April 2026. A participatory model that transforms vacancy into cultural capital.
Art as Urban Dialogue
The programmatic title H3K links the sacred and the profane — a tongue-in-cheek reference to the Three Wise Men and to Cologne’s cultural identity. The display cases function as a temporary urban art kiosk: a platform for changing exhibitions, collaborative projects, and artistic interventions in public space.
“Cologne’s identity is closely intertwined with the Three Wise Men. H3K situates contemporary art precisely within this field of tension,” explains Schneider. “A dead corner becomes a vibrant place of exchange.”
H3K Programme Overview
Since October 3, 2025, H3K has invited passers-by to pause, explore, and reflect. The programme is deliberately polyphonic and firmly embedded in the urban fabric.
• October 3, 2025: Claus Dieter Geissler – Der Hammer
• November 4, 2025: Britta Ebermann – Save Our Soul
• November 30, 2025: Feli & Pepita – No Time to Wait
• January 6, 2026: Thomas Otto Schneider – Art El Mala
• February 1, 2026: Martin Kätelhön – Prints
• March 1, 2026: Echo Ho – (in planning, not yet confirmed)
• April 5, 2026: Johannes Kithil – Painting
H3K – 圣三盒。托马斯·奥托·施耐德的艺术干预项目。
在距离科隆大教堂仅一步之遥的安·德尔·布尔格穆尔大街16号，托马斯·奥托·施耐德以一种全新的方式重新夺回了城市空间。通过“H3K——神圣三圣龛展柜“项目，公共空间艺术成为一种可亲近、引人深思且充满诗意的体验。三个被长期忽视的商店橱窗，曾是城市变迁的无声见证者，如今成为这场转变的起点。自2025年7月1日起，它们经历了概念与美学上的双重再创造。
H3K：一份宣言通过“ART EL MALA——足球艺术“单元，H3K的核心理念变得尤为具体可感：艺术走出封闭空间，融入日常生活，与大众主题互动，并将其转化为独立的艺术语言。H3K不仅是一个设计概念，它更是一份宣言，倡导公共空间中自由、当代的艺术，并呼吁科隆这座城市超越固有机构，展现并颂扬其自身的创造潜力。
从问题角落到艺术空间其背后的故事读起来几乎像一则科隆小传奇：餐厅老板Yinan Yan的店铺紧邻这些展柜，他对这些被遗弃的玻璃橱窗的沉闷景象已感到厌倦。就在他刚收到8000欧元的翻新报价时——托马斯·奥托·施耐德出现了。随后达成了一项“科隆-中式整体解决方案“：施耐德自费独立完成了全部翻新工作。旧贴纸被清除，展柜经过打磨，重新漆上深波尔多红，并安装了新的内部照明。还不得不更换新锁——旧钥匙早已不知所踪。作为回报，艺术家获准免费使用“神圣三圣龛展柜“作为展览空间，直至2026年4月底。这一参与式模式成功将闲置空间转化为文化资本。
艺术作为城市对话项目名称H3K巧妙地连接了神圣与世俗——既戏谑地指向“三圣贤“（东方三王），又关联着科隆的文化身份。这些展柜如同一个临时的城市艺术亭：一个用于举办轮换展览、合作项目及公共空间艺术介入的平台。“科隆的身份与三王紧密相连。H3K正是将当代艺术置于这一张力领域之中，“施耐德解释道。“一个死寂的角落就此变为一个充满活力的交流场所。“
H3K项目概览自2025年10月3日起，H3K邀请路人驻足、探索与思考。项目策划 deliberately 保持多元声音，并深深植根于城市肌理之中。
• 2025年10月3日：克劳斯·迪特·盖斯勒——《锤子》
• 2025年11月4日：布里塔·埃伯曼——《拯救我们的灵魂》
• 2025年11月30日：菲利与佩皮塔——《时不我待》
• 2026年1月6日：托马斯·奥托·施耐德——《Art El Mala》
• 2026年2月1日：马丁·凯特尔霍恩——《版画》
• 2026年3月1日：郝爽——《（规划中，尚未确认）》
• 2026年4月5日：约翰内斯·基提尔——《绘画》
Impressum
Thomas Otto Schneider
th.schneider@posteo.de